La ricerca pittorica di Paolo Parisi prende avvio da un linguaggio di tipo astratto, scelta che delinea la volontà di riflettere sui meccanismi della visione e della fruizione nel rapporto tra lo spettatore e l’opera. Partendo da immagini tratte dalla realtà – quali carte nautiche, profili costieri e vedute aeree – Parisi “nasconde” la rappresentazione dietro ad una o più mani di colore acrilico, rendendo la superficie monocroma e provocando un “riaffioramento” (processo di cui l’autore non ha il controllo) dell’immagine precedentemente realizzata con colori ad olio. L’interesse per la percezione soggettiva del fruitore si riflette anche nell’intervento da parte dell’artista sul contesto architettonico: una determinata colorazione delle vetrate può immergere la luce del giorno in un altro colore, mentre il suono può rendere udibile il movimento della materia registrato dalle sonde collocate sotto la crosta dei vulcani. La scultura, realizzata a strati di fogli di cartone ondulato, può essere praticata al suo interno, come in una cavità naturale, stabilendo nuove relazioni tra contenuto e contenitore (Observatorium, 2004, a cura di Helmut Friedel, “Observatorium – gegen den Strom”, cat. mostra Städtische Galerie im Lenbachhaus, München, Edizioni Periferia, Lucerna, giugno 2006; in "Archivio S.A.C.S. 2008 - Palermo", Regione Siciliana, Dipartimento BB.CC. e I.S., 2011)

Sul sito web opere e biografia aggiornata / On the website works and updated biography

Paolo Parisi

Il respiro delle piante produce cielo (Blues), 2021. Piazza del Popolo, Peccioli, (PI); pittura murale, impianto audio, sensori di temperatura, umidità e luminosità, piante, luci Led DMX RGBW. Concept Audio e Sound Design: Lorenzo Ballerini, Remo Zanin. Ph courtesy l'artista